广州设计周 | 2020未来艺术家发布会暨颁奖典礼

蓺境2020未来艺术家提名展暨艺术沙龙

时间：2020年12月5日

地点：广州保利世贸博览馆4号4D23-25

　　尊敬的各位来宾、各位艺术家、设计师朋友们，大家上午好！欢迎各位莅临蓺境|2020未来艺术家提名展暨艺术沙龙的现场，我是今天的主持人，很开心和大家在这里度过一个和艺术相关的上午，首先和大家介绍一下“未来艺术家”的平台，他是一个青年艺术家推广平台，由广州设计周携手21造联合发起。甄选年度10位最具潜力的青年艺术家在广州设计周展出，面向设计师群体及大众推广青年艺术家、艺术作品，展品涵盖油画、国画、雕塑、装置艺术等适用于空间装饰的各种艺术类型，并邀请设计大咖、艺术名家进行现场的点评、颁奖和交流。

　　2020未来艺术家由广州设计周携手21造联合发起，由东阳市恒达木业有限公司、素创品牌联合主办，北京当代艺术馆、深圳21造艺术、觉美家具设计、花名册家居花艺作为战略合作伙伴对本次活动给予了大力支持，在此表示感谢！

　　接下来，请允许我向大家介绍出席今天莅临活动的各位沙龙嘉宾

　　著名艺术家吴震寰老师

　　PINKI品伊创意集团创始人刘卫军先生

　　深圳市创域艺术设计有限公司创始人殷艳明先生

　　深圳太合南方建筑室内设计事务所创始人设计总监王五平先生

　　东阳市恒达木业有限公司营销总监/吴德应先生

　　青年艺术家吴文才先生

　　觉美家具设计创始人梁大雅先生

　　21造创始人黄海军先生

　　首先有请黄海军先生为我们介绍未来艺术家的项目。

深圳贰拾壹造文化传媒有限公司创始人黄海军致辞

　　大家好，非常高兴，在这里我要感谢这次的各个主办单位，感谢素创品牌，感谢各位老师的光临，这个项目是从2018年开始，涵盖多种形式。在大背景下，艺术与设计整体的融合，已俨然成为一种趋势。此次展览的主题为“蓺境”，希望通过艺术与空间和产品的关系，让艺术改变生活，通过直接的形式，以艺术馆的方式呈现。我们这次引入了各种产品，还有我们的设计产品与空间，接下来我们还希望通过艺术融合的方式，让大家更了解艺术，更了解艺术如何在空间里面的运用，这个是我们2021年的新方向，希望大家持续关注我们未来艺术家接下来的工作，非常感谢大家，谢谢。

　　我们的项目今年是第三年，期待未来有更多的艺术家，以及我们相关的产业链上的众多同仁参与其中。接下来有请吴震寰老师来和大家做一个关于我们蓺境主题的分享。

　　吴震寰：关于蓺境，简单说一下，生活品质的提高，文化、艺术和设计是一个引领风骚、引领时尚的领域，有它的敏感度，和它在社会先锋的意义，艺术对设计的影响这个是未来的一个很重要的方向和方式。如果你不重视设计师将来就无法成为一个大艺术家，我发现他们相互艺术和设计的关系很密切，可能未来的设计会倾向于艺术，倾向于创新的艺术。我相信设计师把艺术作品放入自己的设计理念，你会是下一个主角，这个不是乱说的，中国的最好的设计师贝先生就非常重视艺术，所有现代的，当代的重要的设计作品中艺术感是不可以缺失的，是设计和艺术的结合，最后祝大家周末愉快，并祝本次活动圆满成功。

　　接下来，进行的是本次艺术主题分享环节，让我们走进蓺境。蓺境，作为此次主题展的理念。传达的是一种亦是文人，亦是人文的境界。当代人文艺术情怀的彰显，一是极具艺术气息，二是蕴含人文意境。文人如松傲骨峥嵘，寄情于艺术创作；又如松乐观向阳，寄身于人文生活。

东阳市恒达木业有限公司营销总监/吴德应先生致辞

　　首先欢迎大家的光临，在广州设计周这样联合参展的平台上面，我们陈列的产品，既有家居的生活方式，也有我们所谓的艺术空间的展示，通过两种方式结合，可以奠定我们的产品，不仅仅是适合设计师推广，更适合我们的消费者，以及高端消费人群。

　　此次展览的主角之一是我们的素创品牌，素创，是当代东方与机制生活，现代和古典，传统和创新，人文和艺术的结合。这个产品定位的角度来说，是围绕我们目前当下的新中式的相对结合体，也就是把中国的传统文化，和一些西方的极致生活的方式综合起来，进行一些结合，这个产品他最大的特色就是源于中国人的生活方式，审美情趣，人文水平的提升产生的风格，它讲究的是形神兼备，体现中式家居的美学，哲学，典雅，满足现代人生活的审美和需求，色彩搭配可以随着市场的变化而变化，精益求精。素创产品，同样的产品，不同的空间搭配，软装搭配，可以营造出不同的居家氛围。最后希望在座的专业人士，通过一些软装和硬装的搭配，可以把素创的产品，代入到不同的中式生活方式上面进行传递。

　　主持人：非常感谢恒达木业对蓺境主题展的分享。今天也是借广州设计周的平台，我们全国的朋友都可以齐聚到这里，我觉得能够请到这些嘉宾齐聚这里，听一下各位嘉宾自己的见解，现代人文生活的展现，是追求美的自我表达。这究竟是一种怎样的人文意境昵？

　　下面有请艺术沙龙嘉宾，著名艺术家吴震寰先生发表讲述。

　　吴震寰艺术家：蓺和境，直接对应的蓺就是艺术，境就是场景。艺术是代表着浪漫美好高贵等等，生活和精神上，都有这些方面。所有的依托简单的形式，和简单的收拾，这些都是肤浅的界面。就像我经常提到的的，他们假模假式的做一些复制品，原创品。比如说做一个椅子，里面非常漂亮，非常高级，材质和设计感都有，然后配了一个很高端的意境，这个就是未来的方向，是未来必须通往的道路。从我们的设计到思想，产生了很好的样板，它是一个大家共同的理念。我觉得它已经成为了未来家庭，品质和浪漫时尚的诉求，我觉得这个是一个很好的体验。这个就是蓺和境的概念，谢谢。

　　主持人：感谢吴震寰先生的精彩讲述。人们常说，对艺术的追求是一种狂热的过分表现。而文人的偏执，是独一、是随心所欲。

　　有请被誉为"空间魔术师"、PINKI品伊创意集团创始人刘卫军先生发表讲述。

　　刘卫军老师：今天就着蓺境主题的理解，我希望我们从艺术的角度，艺术的维度去观察、去思考，也去探索我们未来的设计工作。很多时候在他人眼中，一个空间里面应该有艺术作品，作品只是代表一个画面，一个手段，一个方式。但是艺术家的情绪是无限的，那里面是一个非常变幻莫测的，它随时可以出现，这个就是一种极简。我觉得这种情绪是大艺术家特有的，不单单是一个绘画的作品。艺术家的情怀，艺术家的情绪，艺术家的心灵造影，我觉得这个有待于我们共同去探索，还有体验。我觉得体验也很重要，所以说我希望我们大家都可以回归到艺术，去寻找平衡。我们对生活，对空间，对艺术，还有我们自己的心灵的开发，希望我们未来的设计能够呈现更多的艺术品，艺术情绪，我觉得艺术情绪是高于一起，所有的艺术作品都是来自于艺术家的情绪.

　　我觉得未来的艺术和设计，会有更多的互动交流。空间需要艺术，艺术也需要空间，未来空间的主题就是艺术的主题。艺术的主题是要结合整个空间，它的一个路径，所以说艺术对我们设计的重要性，我相信在未来是很重要的。所以说我们的设计师，我希望你们能够提高艺术的审美，要在艺术领域里面去发现、去探索、去思考。通过不同的维度，能够将艺术影响到更大的价值，这样我觉得这个对我们中国的艺术家来说，我觉得是很重要的一个过程。所以说在这个过程中，我希望我们设计师，能够正确的应用艺术。我们要正确的，准确的理解艺术，更深层次的表达你对艺术的观点，艺术对空间的价值，而不是简单的拼接的。我们现在很多的设计师，有这样的一个误解，分不清楚什么是好的艺术，什么是适用的艺术，还有一些艺术的分类，不清楚。我们说艺术能够给空间带来价值，他就拼命的拼接，艺术是不能拼接的，不是拼材料，谢谢。

　　主持人：感谢刘卫军先生的精彩讲述。人与空间、形态与色彩，均是平衡关系。人文艺术的意境与本位美，在于自我把控。

　　有请深圳市创域艺术设计有限公司创始人殷艳明先生发表讲述。

　　殷艳明老师：我觉得蓺境这个主题非常好。我觉得艺术是未来的生活状态，每个人都可以拥有，是未来的趋势。我们谈到了艺术和设计的关系，我们可以从蓺境的角度来谈。我们说艺术，它更多的是空间，我们看到过的艺术品，它不一样的空间容器，它里面的设施不一样。艺术的未来是有很大的可能性，给我们去发挥，我们实际上从设计来说，每个人的生活方式和生活状态不一样，我们呈现出来的设计也是各自不同的的。我自己是学艺术出身，对于空间我更希望是从艺术的角度研究，在这么多年的设计历程里面，在不同的空间设计中都带有自己对艺术的理解，我觉得在空间的里面存在着意境，最好的出发点就是审美。

　　设计是一个大概念，我们可以把我们的生活表达，生活状态表现出来。

　　主持人：感谢殷艳明先生的精彩讲述。艺术与未来的联系，本身就是一种创新的元素。创新设计、创作艺术、预见未来。

　　下面有请深圳太合南方建筑室内设计事务所创始人，设计总监王五平先生发表讲述。

　　王五平老师：我自己做室内将近20年的理解，尤其是当下，设计越来越简约，空间在创作手法上越来越流行做减法。怎么体现价值感？就是作品要体现意境。我们前些年做东方的设计，更多体现的是意境，尤其这两年，我们做商业项目更体现于现代化简约化。通过一些艺术装置，通过一些手法，还有一些美学观念。我之前看的一个文章，他里面写中国的思想，想表达作品，需要对材料有原始的观念。我们很多设计师通过自己的理念和想法，打造自己作品的艺术感，我就谈谈自己的这些想法。

　　主持人：感谢王五平先生的精彩讲述。艺术的创作没有尽头，但有根有源。自由，在人文生活之中，也在文人的梦想之中。

　　有请自由创作艺术家吴文才先生发表讲述。

　　吴文才青年艺术家：设计和艺术关联性比较多，我是做雕塑的，在广州做雕塑比较少。一个雕塑的呈现实际上是经过了起码30道工序而成的，背后是有一个非常强大的信念才能坚持下来的。非常感谢未来艺术家这个平台，希望艺术和设计能够达成一个沟通的桥梁，这将对艺术品，对我们雕塑创作都会有好的启发，雕塑也是一样的，在个人看来，实际上雕塑它就是一个浓厚的情绪表达在里面，每个雕塑后面都有情绪，其实艺术家，在做作品的作品的过程中更多是情绪的表现，谢谢大家。

　　主持人：感谢吴文才先生的精彩讲述。做艺术是件严肃的事，做设计是件有点意思的事儿，把这么一件严肃的事情做成有点意思，那定是一个有点意思的人。

　　下面有请觉美家具设计创始人、有点意思木作品牌创始人兼创意总监梁大雅先生发表讲述。

　　梁大雅：我更多关注的是家电制造方面，艺术和空间一窃不通。但是经过这几个月的探讨，我对空间有了一些认识，很多个性化的产品，商业的产品全部融入到空间里面。更多地用空间的思维来去做产品设计，把艺术运用到设计中。其实这些产品是从我们传统做过来的，是有一个路径的。大致的说，共性和当代性是非常重要的，对于现代家具行业是作出了一个总结，一个就是中通，一个就是内敛。这个是非常大的课题，我们很多发展都是要结合，我们接触到西方的科技，西方的设计、观点，融入到产品设计领域，包括对空间的理解融合到我们中式家具的设计中。谢谢大家。

　　主持人：有请吴震寰老师对六位嘉宾的发言做一个总结发言。

　　吴震寰：其实能感受到设计的蓬勃发展的状态，尤其是在座的一些设计师朋友，他们办公司的一些经历，我觉得是未来真正的表率。大家可能现在讲的多一点的是不忘初心，事实上我们设计师他会更关注艺术，运用这些艺术，他是都有一些艺术理想的。我们也看到了，从未来的设计方方面面，包括一些家具材料等都在向艺术方面走，我觉得是非常美好的未来，大概是这样。

　　主持人：非常感谢梁大雅先生的精彩讲述。再次感谢各位嘉宾的积极参与和分享，我们今天的所有活动到此圆满结束。

　　在大家的共同见证之下，在如此隆重的氛围里，请摄影师留下这个值得纪念的时刻。也再次感谢现场各位观众的参与，希望大家持续关注未来艺术家的进程。祝各位都有好的收获，期待下次活动再见！有请嘉宾上台合影。